Zapraszamy młodzież do udziału w warsztatach organizowanych w Stołecznym Centrum Edukacji Kulturalnej w ferie zimowe w 2025 roku.

[7, 10–13 lutego, godz. 15:00 – 18:30 ]

Codzienna dawka kultury – kierunek artystyczny i co dalej?
Feryjny cykl spotkań z Artystami

Projekt oparty na cyklu 5 spotkań z artystami reprezentującymi różne dziedziny sztuki, którzy są zarazem wykładowcami warszawskich uczelni artystycznych lub prowadzących kierunek artystyczno-projektowy – ASP, PJATK, WSB, SAN, WSFOTO. Każdy moduł rozpoczyna prezentacja twórczości danego artysty, po której jest czas na rozmowę i zadawanie pytań. Spotkanie wieńczy autorski warsztat zaproponowany przez artystę. 

• Możliwość spotkania z artystami reprezentującymi różne aktywności twórcze.
• Poznanie wykładowców różnych kierunków artystycznych, kilku warszawskich uczelni.
• Przybliżenie oferty poszczególnych uczelni.
• Poznanie różnych ścieżek możliwości realizacji zawodowych po studiach o profilu artystycznym lub projektowym.
• Udział w autorskich warsztatach i poszerzenie świadomości twórczej o różne techniki i sposoby interpretacji dzieła.

Program: 

• 7 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Poszukiwanie wspólnego języka działań plastycznych i muzycznych – próba spojrzenia na zagadnienia łączące świat kolorów i kształtów ze światem dźwięków
  .
  Paula Jaszczyk
  Urodziła się w Warszawie, mieszka i tworzy w Warszawie i na Mazurach. Absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom z wyróżnieniem rektorskim. Laureatka Nagrody Dyplom 2005, ufundowanej przez Wojewodę Mazowieckiego z inicjatywy prof. Józefa Szajny i Galerii Studio. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2006), Mazowieckiego Stypendium Doktoranckiego (2009) oraz programu Młoda Polska (2012). Doktorat obroniła w 2010 roku na Wydziale Grafiki warszawskiej ASP, habilitację w 2020 roku na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Od 2006 roku pracuje na Akademii Sztuki Pięknych w Warszawie na Wydziale Sztuki Mediów, od marca 2022 roku na stanowisku profesora. Od 2023 r. pracuje również na stanowisku profesora na Wydziale Sztuki na Uniwersytecie w Siedlcach. W działaniach twórczych interesuje ją wszelka forma dialogu – zestawia ze sobą znaczenia, kształty, kolory. Powstające w ten sposób harmonie czy napięcia stanowią zapis artystycznych poszukiwań. Podstawą twórczych działań jest ciekawość i rozwój, które pchają ją już od 20 lat w najrozmaitszych kierunkach. Polem jej działań jest malarstwo figuratywne i abstrakcyjne, multimedialne formy przestrzenne oraz wizualizacje koncertów. Działa na styku obrazu dwu- i trójwymiarowego, na styku plastyki i muzyki, na styku bezruchu i ruchu.
  h
• 10 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Warsztaty z JA. Autoprtret i autoekspresja jako narzędzie samopoznania i refleksji nad tożsamością
  
  Paweł Łyjak
  (ur. 1983 r.) doktor sztuki, grafik, malarz, autor obiektów i instalacji. Obecnie zatrudniony na stanowisku adiunkta na Społecznej Akademii Nauk. W 2008 roku ukończył studia na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W latach 2008-10 pracownik w Katedrze Sztuki, Wydziału Architektury, Politechniki Białostockiej. Jest laureatem Nagrody Imienia Tadeusza Kulisiewicza w 2009 r. W 2010 roku otrzymał od Prezydenta Miasta Białystok stypendium dla Młodych Twórców, zajmujących się działalnością artystyczną .2010-12 pracownik Akademii Sztuk Pięknych Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W 2012 roku pełnił funkcję instruktora terapii zajęciowej w Stowarzyszeniu Otwarte Drzwi. Prowadził zajęcia artystyczne, z osobami niepełnosprawnymi i zagrożonymi wykluczeniem społecznym. Był koordynatorem wydarzeń kulturalnych.2012-13 współtworzył artystyczną przestrzeń laboratoryjnąDzika6na79, w 2014 brał udział w tworzeniu się przestrzeni artystycznej, Neurony Lustrzane. Absolwent Wydziału Pedagogicznego i Artystycznego, Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach gdzie w roku 2020 obronił tytuł doktorski. Prace prezentowane na wielu wystawach krajowych i zagranicznych. (m.in.)IMPRINT‘2011 Międzynarodowe Triennale Sztuk Graficznych im. Tadeusza Kulisiewicza, Arkady Kubickiego, Zamek Królewski w Warszawie (2011), Grand Prix Młodej Grafiki Polskiej, Kraków (2012), Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych-Galeria Centrum, Oblicza Wolności | Grafika polska XX i XXI wieku, Kraków (2014).NowArt, StudioKZMRZi kamienicaLichtsona, Kazimierz Dolny 2018,BodyLanguage, Berlin Blueart, Berlin 2017, Zakłócenia/Umwelt, Centrum Sztuki Współczesnej „Solvay” Kraków 2018. Nagroda w konkursie Konstelacje-poza horyzont 2020 Toruń 2020.
  ,
• 11 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Kiedy sztuka spotyka naturę. Opowieść o mojej drodze twórczej – roślinach, pigmentach i emocjach
  
  Magdalena Salome (Senkowska)
  Magdalena Salome ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie w 2018 roku obroniła dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Grafiki Artystycznej. Jej twórczość opiera się na interdyscyplinarnych badaniach, które łączą artystyczną wrażliwość z naukową refleksją. Inspiracje czerpie z procesów biologicznych oraz relacji między człowiekiem a naturą. Prace Magdaleny były prezentowane na wystawach w Polsce, Wielkiej Brytanii, Portugalii, Korei Południowej oraz Stanach Zjednoczonych.
  ;
  Warsztaty rozpoczną się od wprowadzenia do technologii pozyskiwania tuszu roślinnego. Na zakończenie uczestnicy będą mogli stworzyć własną pracę na papierze, wykorzystując przygotowane przez artystkę barwniki i łącząc je z tradycyjnymi technikami rysunkowymi lub malarskimi.
  o
• 12 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Potwory z dzieciństwa –  rysunek jako sposób eksploracji i ekspresji treści nieświadomych
  h
  Alek Slon
  Artysta wizualny i kurator. Ukończył wydział malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Rzymie i filozofię na Uniwersytecie Warszawskim. Prowadzi zajęcia z malarstwa i rysunku na kierunku Grafika w Społecznej Akademii Nauk. Autor projektu NEW MODULOR realizowanego we współpracy z galerią a-Space ze Szwajcarii oraz projektu OBSESIÓN CUBANA rozwijanego podczas podróży na Kubę. W 2022 roku artysta-rezydent w Soil Factory na zaproszenie Uniwersytetu Cornelii (USA). Prezentował swoje prace na wystawach w takich krajach jak Japonia, Niemcy, USA, Szwajcaria, Tajwan, Węgry, Włochy. Tworzy obrazy, rysunki, video art, animacje poklatkowe. W swoich pracach rekonstruuje osobistą mitologię (personal mythology) nierozerwalnie związaną z wyobraźnią kolektywną.
  .
  Na warsztatach zmienimy rysowanie w wehikuł, którym dotrzemy do naszej podświadomości. Zrobimy tak, jak radził Bruno Schulz w „Mityzacji rzeczywistości” – uwolnimy rysunek od reguł praktyczności i zobaczymy co się wtedy wydarzy. Intuicja, przeczucia i irracjonalne wybory będą w tym naszymi sprzymierzeńcami. Być może uda się nam obudzić w nas „wewnętrzne dziecko” lub praprzodka z jaskini w Altamirze lub Lascaux. Wszystko po to, aby dotrzeć do pierwotnej struktury świadomości i uniwersalnego sensu.
  ,
• 13 lutego, godz. 15:00 – 18:30
  Sztuka edycji. Podstawy Photoshopa w kreacji artystycznej
  t
  Zbigniew Sikora
  (ur. 1985 w Warszawie) jest absolwentem Wydziału Malarstwa ASP w Warszawie, gdzie studiował pod kierunkiem prof. Jarosława Modzelewskiego, oraz specjalizacji związanych z alternatywnym obrazowaniem i sztuką w przestrzeni publicznej. Ukończył studia podyplomowe z grafiki komputerowej i multimediów, a także z zakresu technologii blockchain na SGH. Od 2018 r. kieruje kierunkiem Grafika w Społecznej Akademii Nauk, gdzie od 2019 r. pełni funkcję prodziekana. W 2019 r. uzyskał stopień doktora sztuki. Laureat wielu nagród, w tym za projekty murali i sztukę cyfrową, od lat eksploruje miejską tkankę i technologie jako temat swojej twórczości. Ostatnio wprowadza do swoich prac narzędzia AI, łącząc tradycję z nowoczesnością.
  f
  Poznaj najważniejsze narzędzia Adobe Photoshop! Nauczysz się retuszu zdjęć, pracy na warstwach oraz tworzenia prostych grafik. To idealny kurs dla początkujących, którzy chcą rozpocząć przygodę z grafiką komputerową. Zdobądź praktyczne umiejętności i odkryj świat kreatywnej edycji!
  

________________________________________________

Koordynatorka: Magda Fokt
Miejsce: s. 213 A, II p., ul. Jezuicka 4
Wiek uczestników zajęć: 15 – 21 lat
Limit miejsc: 12 osób (decyduje kolejność zgłoszeń)

Zapisy poprzez elektroniczny formularz zgłoszenia

Pełną ofertę zajęć feryjnych organizowanych w SCEK w 2025 roku znajdziesz TUTAJ.

Wszystkie zajęcia w SCEK są nieodpłatne dla Uczestniczek i Uczestników.
Finansowanie z budżetu m.st. Warszawa.

Potrzebujesz więcej informacji?
Napisz do nas: scek@eduwarszawa.pl
Zadzwoń: 22 277 06 10, 22 277 06 09, 22 277 06 11